Zlatko Kopljar posljednjih dvadesetak godina sudjeluje na suvremenoj sceni kao autor koji na svoj prepoznatljiv način kombinira performans i druge medije.
Njegova sredinom devedesetih započeta serija radova pod
jednostavnim nazivima, koji uvijek uključuju kraticu «K» s
pripadajućim rednim brojem, uključuje performans, ali i objekte,
instalacije, fotografiju, video radove - sve ovisno o zamisli
i potrebama da se ona komunicira.
Iako ih nije baš lako podvući pod neki zajednički nazivnik, može
se reći da Kopljar u njima često koketira s temama žrtve, svetosti,
poniznosti i moći, s etičkim ili pak mističnim predznakom - ovisno
kako se gleda. Novi rad «K13» nastao je prošle godine i prvi put je
izlagan u Minoriten galeriji u Grazu, a zagrebačka
ga publika prvi put može vidjeti u Muzeju suvremene umjetnosti,
odnosno takozvanoj «NO Galeriji».
Nismo spomenuli, a važno je, da iza akronima «K» iz
naziva tvojih radova stoji pojam «konstrukcije». Što su, dakle,
«konstrukcije», kad ih već tako nazivaš, i zašto
«konstrukcije»?
Na neki sam način bio umoran od izmišljanja naziva radova, i
prvo što mi je palo na um je bila «konstrukcija», iz jednostavnog
razloga što sam uvijek, i na materijalnoj i na duhovnoj razini,
tražio stvoriti neki prostor koji u konačnici komunicira između
mene i moguće publike. Osim toga, kao što ste jednom ranije rekli,
radove često navlačim čak i na vrlo opasnu razinu patetičnosti,
tako da bi nekakvi specifični nazivi mogli biti vrlo opasni.
Karakteristično je za seriju radova «K» da nema
predvidljiv razvoj ni u medijskom ni u konceptualnom smislu. Svaki
je dosad bio drukčiji - jednom fotografija, drugi put intervencija,
treći put video-performans, četvrti put neki objekt. Dakle, što je
ono što ih povezuje u njihovoj različitosti, kad ih već gledaš kao
integralne dijelove jedne cjeline?
Sebe nikad nisam doživljavao kao slikara, video autora,
performera, najlakše bi bilo reći da sam medijski umjetnik.
Problemi koji me zanimaju uvijek na neki način nađu svoj put. U tom
smislu uvijek tražim medij koji bi im najbolje odgovarao, a sve
zato da se na što zorniji način prebaci ili ostvari taj
komunikacijski prostor, ili, zapravo, konstrukcija. Zato nije
isključeno da ću se u budućnosti baviti i nekim medijima kojima se
dosad nisam bavio.
Novi rad «K13» i istoimena izložba je, koliko nam je
poznato, prvi slučaj da se jedan rad direktno nadovezuje na rad
koji mu je prethodio, kao neka vrsta nastavka priče. Što te navelo
da ovaj put tako postaviš stvari?
Nije baš prvi put, jer je već rad «K9 Compassion» dobio svoju
inačicu «K9 Compassion+». Inače, sa serijom «K9» još nisam gotov, a
ono što upravo sada spremam je njen zaključak potpuno novim radom
«K9 Compassion Home», koji će biti izložen u travnju u sklopu jedne
međunarodne izložbe u Zagrebu. Što se tiče aktualnog rada, mogu
reći da je već u «K12» bilo nekih naznaka da ću se možda više
pozabaviti TEŽ-ovim tornjem za testiranjem žarulja, ali nisam uspio
utrpati toliko tema i slojeva u samo taj jedan rad. Nije bilo ni
uvjeta, a trebalo mi je i vremena da sublimiram sve o čemu sam
razmišljao. Dakle, u «K13» sam se potpuno približio tornju, ušao
sam u njega i, uvjetno rečeno, stopio se s njegovim
svjetlom.
Zašto ti je tako važan, i kakvu ulogu on igra u
radu?
Prvi put sam ga vidio kao dječak na jednom proputovanju kroz
Zagreb i od tada mi je ostao urezan u pamćenje. Ponovno sam ga
vidio tek kad sam došao u Zagreb studirati, ali sve ove godine
ostao mi je u memoriji, kao i kod svih onih ljudi koji su prolazili
kroz Zagreb. Sada, u komunikaciji s ljudima, vidim da je on dio
jedne duboke zajedničke memorije koja je zapravo urezana u pamćenje
svih nas. Imao sam dojam da je riječ o prostoru oko kojeg nema
nikakvih prijepora, svađa i svojatanja. Sam arhitekt Horvat, koji
ga je projektirao, postavio je u vertikalu nešto što je komotno
mogao postaviti u horizontalu, te nam je na neki način stvorio
svjetionik grada. Cijela ta arhitektura, koja služi za ispitivanje
žarulja, u konačnici glorificira ono što jest produkt njene namjene
- a to je svjetlo.
Može li se tvoj odnos s TEŽ-ovim tornjem čitati i kao
neko religiozno iskustvo?
Sigurno da može, jer sama tema svjetla je dovoljno široka i
duboka. O njoj se puno toga može reći, a zapravo ne reći ništa. Bez
svjetla, neovisno o tome koji mu je izvor, ništa ne postoji, pa je
uvijek bilo pojam i poetskih, a i religijskih udubljivanja.
Znamo da sve svoje nove radove pomno pripremaš, ponekad
i dosta dugo. Što je sljedeće što planiraš napraviti, ako već
postoji neka ideja?
Volio bih završiti priču s TEŽ-om, da ne otežem do beskraja s
tim. Novi rad će biti eksperimentalni film ili eksperimentalni
video u trajanju od deset do petnaest minuta. Prvi put ćete ga
vidjeti sljedeće godine, ali prije toga bit će prikazan u jednoj
galeriji u Brugesu. Inače, u utorak, 9. veljače, u 18 sati u Muzeju
suvremene umjetnosti održat će se okrugli stol na kojem će se
okupiti povjesničari, povjesničari umjetnosti, arhitekti i
urbanisti, koji će, svaki iz perspektive svoje struke, govoriti o
TEŽ-u.